说到喜茶，你会想到什么——

坚持探索茶文化的新茶饮代表、触动味蕾的新式特调，还是能引爆社交圈层的灵感合作？估计在很多消费者眼中，活跃在生活中的喜茶早就不局限于品牌价值了，它更像一个自带文化属性的潮酷品牌，总能引发年轻群体的强烈共鸣。

这不，自带热点属性的喜茶最近又火出圈了。在这一次的亮相中，它邀请国际潮流艺术家Digiway对中国十大名画《韩熙载夜宴图》进行艺术再创，让古今中外的名人能够一起品茶奏乐、来一场跨时空的灵感交流。而这份深度融合了古典与现代、传统与潮流的创意呈现，不但引发了大半个潮流圈的共同狂欢，也为“东方灵感”的探索提供了更多想象力。

国际潮流艺术家Digiway对作品的二次创作

其实近几年，有不少以“国潮”为主题的品牌合作。只是，大多数活动不但调性不契合、形式上也很粗暴，简单印上中国元素的做法根本无法打动已经审美疲劳的消费者，更别说积累品牌势能、为品牌带来增量了。我们不禁好奇，喜茶为什么选择与荣宝斋、Digiway合作，又如何走进年轻人的内心？

01

用灵感连接传统与潮流

不做声量做增量

在国潮当道的趋势下，携手拥有三百年历史的传统艺术机构荣宝斋、邀请在潮流圈炙手可热的艺术家Digiway虽然能快速引爆社交圈，但喜茶与他们的合作并不只是赚一波声量那么简单。一直将目光聚焦于传统文化、试图为大众解锁更多非遗文化与艺术体验的喜茶，显然有着更深层次的考量。

围绕“东方审美”做文章，没有为了国潮而国潮

这几年，“国潮”风靡营销圈，也诞生了无数刷屏级的案例。但层不出穷的活动也带来了严重的副作用，大众对同质化的内容已经有些疲倦了，继续重复陈旧的东西，就会显得有些平庸。当然，喜茶和那些直接搬运跨界的品牌不同，认真传承东方灵感的喜茶，也在想方设法从传统中延续出新的东西，重塑让年轻人眼前一亮的“东方审美”。

在这次合作中，喜茶先是找到了拥有三百多年历史的中国老字号荣宝斋。这家主营文房四宝、出版印刷的企业拥有“木版水印”和“装裱修复”两项国家级非物质文化遗产技艺。为了复刻有着十大传世名画之称的《韩熙载夜宴图》，荣宝斋花了20年的时间，使用与原件完全相同的材料和珍贵颜料，勾描、刻板1667套，才完成这幅后世公认的木版水印巅峰之作。

《韩熙载夜宴图》第一部分：听乐

同时，喜茶还与荣宝斋一起邀请了国际知名的荷兰籍华裔潮流艺术家Digiway以国宝名画《韩熙载夜宴图》为底版，创作出融合中西方文化以及年轻时尚元素的《灵感饮茶派对》。此前，Digiway就以名画《最后的晚餐》为灵感打造了潮流人物版画《The Hype Supper》，其以《清明上河图》为基础创作的作品，更是在引爆潮流圈的同时火到圈外。

从合作对象的挑选上我们就能看出，喜茶确实理解国潮。它并没有将那些传统的东西直接放入当下的产品，而是用国际化的语言去表达传统的内容，在重塑东方审美的过程中，给大众更具高级感的视觉体验。

“茶”是契合点也是连接点，在潜移默化中传递品牌理念

虽说视觉美感、创意融合是这次活动的魅力之处，但是借着这样的角度去探讨和延伸茶文化，才是喜茶此次合作的核心。

《韩熙载夜宴图》是五代南唐画家顾闳中唯一传世制作，而第一部分“听乐”所描绘的，正是五代南唐大臣韩熙载邀请众友饮茶奏乐的夜宴场景。而这幅融合了喜茶经典元素的《灵感饮茶派对》，则是将画卷中的宾客替换成梵高、爱因斯坦、贝多芬、卓别林、梦露等古今中外的名人，营造出一幅畅饮喜茶、共赏潮流音乐的景象。

这场特别的派对也融入了诸多与喜茶相关的元素——从原作中隐喻心境的屏风、桌面摆设再到床榻的陈列，都能发现喜茶饮品、喜茶礼盒和喜茶周边的身影。而Digiway也在致敬经典的同时，在画中加入了潮鞋、电音吉他等时下流行的潮流单品，让古典和潮流融合在一起。

对于喜茶来说，这些灵感的呈现更像一种长线软性竞争力的积累。大众能从这份传统与潮流的融合渗透中感知到喜茶背后那份年轻化、国际化、科技化的品牌形象，也能从一杯饮品无缝连接到一种潮酷的生活方式，激活了年轻群体对茶饮文化的热爱与追求。作为#灵感之茶，中国制造#系列中的一环，本次品牌Campaign也给大众带来了不少惊喜。

02

从艺术跨界到品牌创新

不做加法做乘法

戛纳国际创意节主席Terry Savage曾说的，中国不缺乏优秀的创意，但是要找到说出来的方法。从这点来看，喜茶与荣宝斋、Digiway的合作，并不只是想通过这种新颖有趣的创意去吸引大众的关注，而是这样的灵感可以搭载更多的形式、覆盖更广的人群与范围，从而实现“传统”与“时尚”相乘的合作效果。

喜茶很注重品牌给消费者带来的新鲜感——为了突破市面上大多数合作过于浅表化、合作成果难沉淀的现状，喜茶不仅对传统名画进行了活化创造，也将这份灵感沉淀到周边产品和潮流艺术展等更多场景之中。

除了在门店上线限定主题的杯套和纸袋以外，喜茶也在活动期间推出了以金凤茶王、四季春、嫣红以及桂花乌龙这四款茶叶为主的“灵感之茶艺术家限定茶礼盒”，以及内含限定T恤、方巾、台历以及扇子等周边产品的“灵感之茶艺术家限定周边礼盒”，让这份由非遗文化与艺术潮流碰撞出的灵感，可以延伸到更多的生活场景中。

更关键的是，喜茶也参与了大型国际潮流展INNERSECT。展览现场，喜茶采用东方经典建筑美学，用六百多个#灵感之茶中国制造#的一周茶礼盒组成的像素打卡墙，多维立体地展现非遗文化与时尚潮流的碰撞。

我们可以发现，在喜茶塑造的内容体系里，关于茶饮的想象是没有边界的——从非遗工艺中探索灵感、携手潮流艺术家再创传世名画，到延展这份灵感至周边产品，以及以惊艳的姿态参加潮流艺术感......这些都让我们看到了传统与时尚相乘带来的品牌势能，也为新国潮的探索提供了更多可能。

03

以追求极致品牌态度

赋能多元化的传统文化

在重塑东方审美、用潮流语言表达传统文化上，喜茶早就完成了不少成功的探索。比方说，联合密扇百戏局开出百喜茶楼，将传统茶文化融入流行文化；与传统雕版印刷老字号世兴画局合作推出《喜茶灵感雕刻日历》；甚至在热门手游《江南百景图》中以茶馆老板的身份惊喜亮相......

正如美国著名未来学家阿尔温·托福勒所说，全世界正进入第四次经济浪潮，这将是一个以创造力、文化、传统传承为主题的新经济时代。其实这点也和今年由中国连锁经营协会CCFA举办的“2020中国全零售大会”上，喜茶对新茶饮提出的两大标准“天然用料”与“塑造品牌”不谋而合——

在过去，传统的奶茶大都是用各种粉末勾兑而成。而喜茶在用料上是颠覆性的，率先采用了芝士、水果、牛奶这些新鲜天然健康的原材料，重塑了消费者对茶饮的认知，由此开创了全新的新茶饮赛道。

而在发展的过程中，喜茶也在不断构建与中国传统茶文化相联系的品牌符号。喜茶用一次又一次的灵感碰撞去塑造、丰富品牌的内涵，与荣宝斋、Digiway的合作也好，之前一系列影响力极强的活动也罢，都是喜茶积聚品牌势能的过程。

其实，梳理了#灵感之茶，中国制造#主题下的一系列活动，和它背后的初衷、洞察以及诉求之后，就会发现喜茶与合作对象所做的更像是一种内容共创——

品牌用更年轻化的方式去对话传统的审美与文化，不但能引发大众对传统文化的兴趣；也能在这个过程中逐渐累积、拉升喜茶的文化底蕴，从而反哺品牌的文化价值。

这也是一个良性循环的过程，喜茶积累的品牌势能越多，更多珍贵且多元的文化IP就能借着喜茶这个窗口被呈现、被认可、被传承。逐渐崛起的中国潮流，也凭借年轻化的表达，逐步进阶成国际潮流。

写在最后：

管理学大师德鲁克曾说：“企业的使命是创造并留住顾客”，这句话看似简单，落在具体的细节中又格外繁琐。不过喜茶的案例也让我们再次肯定一点，品牌对市场和消费者的用心程度，也决定了消费者对品牌的感知和认可程度。

如今，喜茶已经从2012年那个开在江门“江边里”小巷中的小店，发展为遍布各大城市的新消费品牌；也从品牌输出、体验输出、文化输出等多个维度强化了喜茶那张“灵感之茶”的品牌名片。喜茶想要做的，是一个继承但不复刻的中国茶文化的代表，一个能融合中西方审美、推动国潮发展的文化符号。而他们对于产品以及品牌塑造过程的把控，对于任何一个品牌来说，都具有启发性的意义。

文章转载于微信公众号品牌营销官