2020年12日28日，央视财经报道了年轻人之间兴起的娱乐与社交新宠——“剧本杀”。这篇报道在网上发酵，#我国剧本杀市场规模突破100亿元#话题冲上微博热搜。12月29日，央视财经在微博中发布消息称，2019年我国“剧本杀”行业市场快速增长，规模达到了2018年的2倍，突破100亿元。截至2019年12月，全国的“剧本杀”线下店已经由1月的2400家飙升到了12000家。

1月23日，人民日报再次发起相关话题#剧本杀成90后00后社交新潮潮流#，截止截至1月28日19:00分，话题阅读量达到1.7亿。

凭借烧脑、推理、凶案、穿越等元素，“剧本杀”已经成为许多年轻人的社交和娱乐新宠，无论是在北上广深，还是四线小城，“剧本杀”玩家渐渐多了起来，更多经营“剧本杀”的场所也应运而生，而且增长速度非常快。

“剧本杀”是什么？

剧本杀一般是5-10人左右，通过熟悉剧本，扮演剧中角色，最后完成找凶手和隐藏任务的线下游戏。时下流行的剧本杀，包含着案件推理与角色扮演两大元素。

 在剧本杀中，玩家分为平民玩家和凶手玩家两种。平民玩家要通过搜证、推理、盘问，把零散的线索拼凑起来，寻找出案件的凶手，完成自己的任务，还原故事的真相；而凶手的任务是欺骗平民，嫁祸罪名。在这里，有人不动声色暗自观察，有人揪住把柄步步紧逼，有人造谣扯谎制造谜题……戏精、辩论鬼才、表情管理大师们纷纷使出浑身解数，进行着思维、话术和演技的博弈。

此外，剧本杀的发展已经来到了3.0的阶段。其中，1.0版本的剧本杀相当于桌游，玩家围坐在一张桌子上，通过使用卡牌推动剧情发展。现在我们熟悉的剧本杀2.0，则是大家共处一个实景空间内，线索隐藏在空间的各个角落，玩家换装之后有超强的代入感，直接“戏精上身”。而在北京、上海、成都等城市，涌现出与山庄、景区、民宿、剧场等文旅场景结合，包含住宿和旅游项目的剧本杀3.0。

成都周边的壹點探案就是山庄剧本杀的最佳代表，它是全国首家两天一夜实景沉浸式探案馆，坐落于青城山旅游区，主打沉浸式剧本杀+特色民宿+地道美食。和普通的剧本杀体验馆不同，它的整体氛围以宋代为大背景来打造，场景还原度堪比横店。尽管人均消费超过800元，这家店从2018年底开业起持续爆满，最火时周末预约档期排到了半年后。

“剧本杀”靠什么圈粉年轻人？

1. 具备游戏性质，进入门槛低

在文化生活极大丰富的条件下，年轻人聚会不再满足于传统的K歌、逛街、看电影的“聚会三大件”转而寻求新的社交模式。因此，以密室、探案馆、剧本杀为代表的体验游戏模式应运而生。而对于那些喜爱推理的年轻人而言，在剧本杀中可以收获一回“福尔摩斯”的角色体验：通过剧本信息，拼凑故事、完成最终任务。伴随游戏深入，在迷雾般的线索中抽丝剥茧、还原真相，玩家的掌控欲和征服感会更加强烈。

此外，剧本杀之所以能密室、探案馆等体验游戏中脱颖而出、自成体系，是因为它预先给好了故事背景和人物模板，因此我们只需要代入角色去演绎，而无需预设一个行动逻辑，即剧本已经把玩家做过的事全部告知玩家。

这样的优势在于大幅降低了剧本杀的门槛，让新手3分钟即可了解基本规则，几乎达到了“有嘴就能玩”的地步。不过，劣势则在于玩家们无法自创的角色，无法掌控自己的角色走向，如果性格极其不合，或三观无法苟同，难免会产生别扭的感觉。

2. 综艺节目输出，降低用户教育成本

谈及剧本杀的传入，有一部综艺不能不提——《明星大侦探》。

《明星大侦探》创意源于韩国JTBC台《犯罪现场》，节目核心是把明星们玩剧本杀的过程作为真人秀播出。这档节目为中国的年轻人打开了新世界的大门，也为剧本杀行业在中国的发展进行了原始的顾客积累，让更多观众了解到剧本杀，降低了用户教育成本。

在节目播出前后，剧本杀首先迎来一波线上发展的热潮，“我是谜”“百变大侦探”等应用相继上线APP商店，其中“我是谜”小程序上线仅两个月，用户规模就超30万，并在先后获得资本千万融资。尤其在去年新冠疫情爆发之后，居家隔离的青年学生群体开始寻找新的线上社交娱乐形式，进一步线上剧本杀行业的增长。

而在线下，根据剧本杀专业平台“小黑探”数据显示，截至2020年10月，全国的剧本杀门店已经由起初的2400家发展超过了2.5万家，门店大部分集中在商圈、大学等人流密集处，线下体验玩家人数超过3000万。身处百亿风口的剧本杀正在以极快的速度完成自己的“野蛮发展”。

3. 注重用户体验，社交性与沉浸性并存

哈佛大学教授凯斯·桑斯坦曾在其著作《网络共和国》中谈到，在互联网时代，我们在海量的信息中根据自己的喜好，选择我们关注的话题，会导致网络茧房的形成。当个人长期禁锢在自己所建构的信息茧房中，就会失去了解不同事物的能力和接触机会。

而剧本杀可以快速打破这一层。剧本杀”不光能和朋友玩，用以联络感情；还能和志同道合的陌生人拼桌，基于兴趣聚合的人们往往能擦出奇特火花。剧中游戏人物的互动，也能在短时间内拉近人与人的距离。当玩家们走出家门，为了同一个剧本开始舌枪唇剑、发表观点时，一种新的社交方式已经形成。

此外，在沉浸“剧本杀”的过程中，不少商家还注重运用道具、特殊音效，通过与DM（游戏主持人）互动营造出剧本游戏所需要的氛围。为了打造更真实的体验感，不少店家还会加入实景换装体验，将纸面思维游戏立体还原到现实生活中。

在游戏中，玩家需要全身心地投入角色，阅读剧本时需要充分揣摩角色心理和人物动机。有时为了任务，玩家需要化身“戏精”，充分运用“阴谋诡计”。“剧本杀”成为年轻人短暂放飞自我的窗口，能够让玩家从“打工人”生活中抽离出来，在4-7小时内沉浸一段别样“人生”。

以线下剧本杀《鸢飞戾天》为例，结局的独白部分最为精彩，玩家们能从中听到“剧本”之后的故事——这一环节十分沉重，引领玩家们回忆起角色在乱世中的悲惨经历。根据店家的经验，这一环节的“杀伤力”强劲，玩家们轻则沉默不语，重则泪流满面。而这种设计对线上玩家却很难产生较强的感染力。

未来发展方向

1. 行业规制：产权保护与内容规范并重

剧本杀的剧本，本质上还是文字作品，因此同样面临盗版、抄袭、不宜内容等等问题，且当下的监管措施和行业规范还存在较大缺失。

据调查，在剧本杀的市场上通常会将剧本分成三种：盒装剧本、城市限定本与城市独家本三种。盒装本指不限量销售的剧本，售价约500元/盒；城市限定本指一个城市只有三家剧本杀门店能获得授权，售价1000元~2000元不等；城市独家本指一个城市仅有一家门店获得授权，售价2000元~10000元不等，单款剧本的盈利一度超过50万。

仅仅是五六百的盒装剧本，淘宝上可能几十元就能买到电子版，店家打印出来足以以假乱真，依靠行业的道德的抵制很难形成威慑力。此外，过度猎奇，黄暴，三观不正等“问题”剧本正在泛滥。如果剧本杀想走向正规化，此类剧本必将首先成为整改的对象。

2. 用户渗透：拓展玩家圈子

无论是哪个行业，认知度的打造都是出圈发展的基础操作。作为新生行业，剧本杀虽借《明星大侦探》活了起来，但其影响力仍集中于一二线城市的年轻人中。行业发展的下沉仍需要用资本和时间去引导和诱发用户的消费行为。

当前剧本杀市场出现男生重推理、女生重情感的趋势。根据游戏产业研究网站GameLook的数据显示，剧本杀的玩家中男性玩家占据了75%，可见桌游中“她经济”的开发仍是潜在蓝海。从另一个角度来看，男性向桌游市场已有一定的用户基础，其存量的盘活与定制化内容的生产仍有巨大的发展空间。此外，在线下店的运营里面里面，能否提升拼场成功率也是一个重要的效率指标，完成玩家与玩家之间的“牵线搭桥”显得尤为重要。

3. 体验优化：提升“剧本+服务”水准

在剧本杀里面，剧本是核心，一个剧本的好坏直接影响了“剧本杀”门店的利润。与桌游吧、网吧、KTV等线下游戏最大的不同就是，剧本杀这款游戏很难有回头客。在一个剧本中，人们扮演不同的角色，在规定时长中通过扮演和推理，完成故事结局后，这个故事对于单一玩家也就结束了，不可能有再玩一次的可能。

剧本的不断更新是吸引顾客回头消费的重要方式。在服务维度上，声光电与VR/AR/XR等新技术的加持将为线上线下体验升级提供新思路。此外，专业服务人员的培训、场景细节的打造也是服务升级的抓手。

2021年，剧本杀的热度仍旧不会减灭，但对于每一位个体商家来说，如何在盲目追求剧本同时，做好自身的服务，通过服务为玩家带来更好体验完成口碑拓新，可能才是更为关键的。毕竟以现在剧本杀增长的态势来看，同质化商家越来越多，差异化的竞争也许更能留存客户。

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